Huir de la música es imposible cuando va tatuada en la vereda del destino.
Leonardo Kin Ponce, cuyo nombre artístico es Pønce (Ciudad de México, abril 14 de 1988), llegó al arte sonoro casi por azar: Cuando salió de la preparatoria su idea principal era estudiar biología, pero pronto desistió al revelársele su verdadera vocación escribiendo canciones: Una epifanía vital.
Su nombre artístico surgió de un guiño al apellido paterno, en un afán de autenticidad: La letra “o” de Ponce posee una diagonal al centro, la cual al creador de “Fantasma” –afirma– le sirve para distinguirlo visualmente de aquellos artistas que se denominen igual (ver video “Fantasma” https://youtu.be/L7slOXR_ys4?t=8).
“Siempre me han gustado los nombres de una sola palabra” –comparte a Proceso, destacando que desde pequeño sus hermanos mayores le enseñaron a tocar el bajo–. Estudió piano en la Academia de Música Fermatta, y pasó por diversas bandas como Timmy & the Monsters y Ghostcatcher, hasta convertirse en el solista que hoy entrega su nueva obra CD: Fuego.
En 2014 debutó con Viejo, EP de cuatro cortes que posteriormente reeditó, y el segundo álbum fue El fin de los tiempos (https://vevo.ly/lKYtni). Las melodías de Pønce tienen que ver con sintetizadores, pop eléctrico y letras que surgen de sentimientos humanos: Amor, melancolía, soledad… Sus influencias provienen del músico británico James Blake, la banda liderada por Julian Casablancas; The Strokes, y Ratata (dúo electrónico procedente de New York). A lo largo de su carrera, Pønce ha colaborado con Paulina Lassa en “Miedo” (2014), y Paulina Sotomayor en “Lento” (2017).
Espíritu de libertad, ante la pregunta de si estaría dispuesto a reflejar la injusticia social, lo niega así:
“Me parece que hay gente mucho más capaz de tener un impacto positivo en la sociedad o que tiene una lucha social muy clara y que la siente fuertemente. Creo que valdría la pena acercarse a ellos, no me veo a mí hablando sobre esos temas, siento que mi música va por otro lado, mis ideas se expresan de otra manera. Digamos que lo que puedo aportar al mundo son mis canciones y los sonidos que estoy incorporando. Hay luchadores sociales muy elocuentes y centrados, si nos interesa un tema hay que acercarse a esta gente y no a un cantante”.
Lo mejor de su experiencia, refiere, es “cuando recibo mensajes de personas que me hacen comentarios sobre lo que hago, que les agrada mi música y se identifican con mis proyectos”.
Compositor también de piezas melódicas para teatro, menciona entre sus preferidas la rola “Los Ángeles”, donde la ciudad californiana es alegoría de un lugar ideal para construir la historia que destruye la distancia de los amantes (evocando su lírica a “Quiero estar contigo”, del rupestre Roberto González, o “Sossity; You’re a Woman” de Ian Anderson, de Jethro Tull):
Vamos a encontrar dónde vivir,
tengo una casita para ti.
Tú eres mi Los Ángeles,
quiero conocerte más…
(https://youtu.be/vShYvNbLSY4?t=16)
El arribo de la contingencia por covid-19 provocó que Pønce cancelara una gira en puerta por Manzanillo, Colima, y Guadalajara, Jalisco, conciertos que anhela retomar una vez que la tranquilidad regrese. Adelanta el lanzamiento del sencillo “El Diablo”, canción en torno a la dualidad humana (acaso motivado por sus lecturas de los poetas franceses Gérard de Nerval y Arthur Rimbaudm, la noveleta gótica de Robert Louis Stevenson Strange Case of Dr Jekyll and Mr Hyde, los cuentos “Un pacto con el diablo” de Juan José Arreola y “William Wilson”, de Poe). Desglosa:
“Cada persona tiene la posibilidad de hacer cosas positivas como negativas. Tenemos una capacidad inmensa de crear cosas, de ser solidarios, de construir e inventar; pero también una parte de nosotros va contra nuestro bienestar, algo que nos puede hacer tomar decisiones equivocadas o lastimar gente. La canción se centra en estas ideas.”
Fuego es el más completo de sus trabajos y en donde el joven compositor ha puesto lo mejor de sus talentos creativos y, como él manifiesta, “todo mi corazón”.
(https://open.spotify.com/artist/0jlj70oquwYB21vxF107KT).
