Escher y sus contemporáneos en el Munal

Una de las litografías que se presentan en el Munal.

MÉXICO, D.F. (apro).- El Museo Nacional de Arte presenta una exposición de obra gráfica del artista holandés Maurits Cornelius Escher (1898-1972) y sus contemporáneos, proveniente de la colección del Rijksmuseum de Amsterdam.

Ochenta y cinco litografías, xilografías y aguafuertes han sido seleccionadas para conocer, a través de cinco núcleos temáticos, “Los mundos del artista”, que revelan un talento y una técnica que tanto ha contribuido al imaginario occidental como al diseño contemporáneo, a la arquitectura e incluso a las ciencias exactas.

La museografía es sorprendente y resalta la imaginación del artista, realizada con espejos y esferas que permiten juegos visuales en los espacios, proyectando sensaciones de confusión y sorpresa.

Se proyecta un video con música de NSM PSM, realizado con la técnica de Droste, que es una aproximación al infinito a partir de principios matemáticos que generan un desenvolvimiento geométrico y que Escher utilizó en su trabajo.

La segunda sección corresponde al trabajo que realizó con los animales y ha sido titulado “Las formas vivas de la naturaleza”, donde se observa el proceso de la figuración a la geometrización de las formas –reptiles, peces en movimiento, etc.,– para convertirlas en estructuras infinitas.

En “Los paisajes reales e imaginarios” vemos cómo el artista ha ido tejiendo su dibujo para investigar el paisaje y crear espacios lúdicos y utópicos. Juegos de perspectiva donde su noción de límite e infinito se entrelazan para construir su iconografía.

En la siguiente sección se exhiben varias proyecciones geométricas de la obra de G: W Dijsselhf (1866-1924), quien incluyó las formas ornamentales en viñetas y dibujos, que Escher tomó en la creación su propio universo. Esta sección ha sido nombrada “Geometría, decoración e infinito”.

La última está reservada a “Perspectivas fantásticas”, obras consideradas clásicas dentro de su proyección artística, como las manos dibujando o las escaleras sin fin, construcciones imposibles que caracterizan su producción de imaginarios metafísicos.

El artista ha dicho que sus ideas están basadas en su asombro y admiración por las leyes contenidas en el mundo que los rodea.

“Quien se maravilla de algo toma conciencia de algo maravilloso”, son palabras que resumen el universo y carácter de un artista que mira con asombro y construye a partir se éste.

La muestra permanecerá abierta al público hasta marzo de 2012 en el Munal, ubicado en Tacuba 8, Centro Histórico.