La promoción comercial de las artes visuales fue la gran protagonista del 2021.
En contraste con la carencia de servicios en artes visuales acordes con la coyuntura pandémica, que ha caracterizado al Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL) bajo la dirección de Lucina Jiménez, la iniciativa privada destacó con distintos proyectos y modelos de negocio.
En este contexto, los promotores jóvenes sobresalieron, desde 2020, con una actitud resiliente que encontró en los eventos en línea una interesante oportunidad. Abiertos tanto a la inclusión de emprendedores y artistas del interior de la República como a la transparencia de precios, Catalina Escamilla y Rodrigo Odriozola, de la Feria de Arte Accesible (FAMA) de Monterrey, y Diego Beyro, de Clavo en la Ciudad de México y la Feria de Arte Independiente (FAIN) en Guadalajara y en la capital, sobresalieron como impulsores no sólo de la tan necesaria descentralización de la escena del arte contemporáneo, sino de una cultura de transparencia de precios. Además, como el concepto de FAMA y FAIN se centra en que sean los mismos artistas quienes atienden y venden sus obras, la relación con el público se convierte en una agradable alternativa ante la frialdad de las galerías convencionales, que exhiben en ferias como ZsONA MACO. Por el tipo de oferta, este tipo de ferias son una atractiva síntesis de la escena emergente.
Otro proyecto que debe tomarse en cuenta es el Tianguis de Gráfica La Zurda que impulsaron el pintor Antonio Ortiz El Gritón y el impresor Noé Vázquez Tapia. Realizado en tres ocasiones durante un fin de semana, el evento, emplazado en el Complejo Cultural Los Pinos en la Ciudad de México, comprobó la vitalidad que tiene la gráfica en nuestro país. Integrado por talleres en su mayoría ubicados en la ciudad capital pero, también, provenientes de Oaxaca, Monterrey, Jalisco y Puebla, el tianguis creció de 34 talleres en la primera edición a 100 en esta última celebrada del 10 al 12 del presente mes de diciembre. Denominado Zurda, por el vínculo que ha tenido en nuestro país la gráfica con movimientos de izquierda, el tianguis, si bien es una versión de las ferias de arte especializadas en las prácticas de reproducción múltiple, difiere de ellas porque los expositores no corren con ningún gasto. Diseñada en un formato híbrido de evento cultural y comercial, la venta se acompaña de talleres gratuitos que introducen al público en la producción de la disciplina.
En la escena ferial convencional, además de la primera edición de Estación Material en Guadalajara –organizada por los mismos que operan la Feria de Arte Material en CDMX–, sobresale el éxito que tuvo Patricia Conde Galería, en la reciente edición de París Photo, con obras de Laura Cohen, Yolanda Andrade, Alejandro Cartagena, Francisco Mata y Flor Garduño. Celebrada en París del 10 al 13 de noviembre pasados, la que se considera la feria más importante de prácticas fotográficas a nivel internacional, evidenció no sólo el interés especializado en las narrativas mexicanas, sino la conveniencia de impulsarlas de nuevo en nuestro país.
Y por último, una venta extraordinaria operada con gran discreción: la adquisición del Autorretrato Yo y mis pericos de Frida Kahlo por 130 millones de dólares. Pintada en 1941, la pieza, con base en lo que escribió el crítico de arte Kenny Shachter para el portal artnet.com, fue subastada por la casa Christie’s a mediados de agosto pasado.
Aunque sea reducido a unas cuantas firmas, el éxito que ha tenido el arte mexicano en 2022 merece una revisión institucional para, a través de programas gubernamentales no asistenciales –como las becas–, potenciar su mercado, expandir las autorías y fortalecer la economía artística en general.
