Recientemente Paul McCartney reveló que en la canción “Girl”, del álbum Rubber Soul (1965), la parte intermedia y final que ejecuta la guitarra acústica con terceras paralelas deslizándose, fue inspirada al escuchar Zorba el Griego.
Esta es una característica notoria y recurrente en la música de Mikis Theodorakis, el uso de la guitarra con cierto brillo en las cuerdas y la mandolina bouzouki, pertenecientes al folclor e identidad cultural de Grecia. Con énfasis siempre en la parte débil del compás, el segundo y cuarto tiempo acompañado de percusiones pequeñas, pandero y castañuelas; aunque en otras piezas el compositor amplió su dotación a la orquesta, utilizando sus conocimientos académicos.
Esta observación hace ver la influencia universal que esta música, como soundtrack de la película homónima del chipriota Mihalis Kakogiannis (Limassol, 1922-Atenas, 2011), logró en los años sesenta, referente de la cultura griega encarnado en el personaje del actor chihuahuense Anthony Quinn, en 1964, quien a su vez se convirtió en ícono fílmico, musical y figura de aquella danza masculina, con la particularidad de los brazos entrelazados y un difícil movimiento de las piernas a ras de suelo, apoyándose y alternándose con las rodillas dobladas.
Otra faceta de Mikis Theodorakis que lo acompañó toda su vida fue la de activista social, investigador, intelectual y partícipe de los movimientos políticos en diversas décadas de la historia, formando parte de ideologías socialistas.
Nacido el 29 de julio de 1925 en la isla de Khios, desde muy pequeño tuvo clara su vocación. Si bien más tarde realizó estudios formales en París, Francia, Theodorakis aprendió a componer solo, escuchando música folclórica y bizantina, y a los 17 años dio su primer concierto. La música y sus ideales fueron una fortaleza que lo acompañó a través de guerras y conflictos; y siempre se impuso a la adversidad por su convicción y constancia a favor de la justicia.
El legado de Theodorakis abarca cantatas, óperas, sinfonías, ballets, música de cámara, oratorios, películas y canciones populares. Su carrera musical llegó a sumar más de mil piezas. En opinión de los académicos, su obra maestra es balada o Trilogía Mauthausen. Basada en la trágica experiencia de su compatriota el poeta Iakovos Kambanellis (Naxos, 1921-Atenas, 2011) en el infame campo de concentración nazi de Mauthausen-Gusen, ha sido descrita como el trabajo musical más hermoso jamás compuesto sobre el Holocausto.
Muchas de las grandes composiciones de Theodorakis están, de hecho, inspiradas en la literatura: entre otras, puso música a las palabras de sus compatriotas Giorgos Seferis y Odiseas Elytis, al Romancero Gitano de Federico García Lorca y al Canto General del chileno Pablo Neruda.
Son obras épicas, un buen reflejo de su ambición, de su compulsión por crear y mezclar lo clásico con lo popular, lo griego con lo universal, lo simple con lo grandioso. La herencia artística de Mikis Theodorakis prevalecerá como una historia aguerrida de militancias socio-políticas y la conquista del exigente territorio de la música con identidad y pertenencia.
Un tótem sonoro que continuará como parte esencial de la resistencia y la cultura musical griega en todo su esplendor. l
