Las galerías mexicanas emergentes, jóvenes o con nuevas propuestas, son uno de los aspectos más interesantes de las dos ferias internacionales de arte que se llevarán a cabo esta semana en la Ciudad de México: Zona Maco México Arte Contemporáneo del miércoles 3 al domingo 7 en el Centro Banamex, y Material Art Fair del jueves 4 al domingo 7 en Expo Reforma.
Además de evidenciar la existencia de una dinámica gestión privada que promueve la comercialización y exhibición de la creación emergente, la incorporación de nuevas propuestas –sólo galerías en Zona Maco; proyectos no lucrativos, espacios de artista y galerías en Material–, permite ubicar el modelo de arte y circulación artística que impulsan los jóvenes mexicanos.
Con un mayor prestigio ferial –por las galerías que participan, el posicionamiento y cotización de los artistas representados, el costo de los stands y los promotores institucionales que la visitan–, Zona Maco incluye en su sección de nuevas propuestas una galería que destaca por su atractivo y contradictorio concepto. Fundada por el norteamericano Joseph Ian Henrikson en 2008 con sede en Nueva York, la galería Anonymous estableció en 2011 una sede en la Ciudad de México que, bajo la codirección de la promotora mexicana Laura Reséndiz, se convirtió en un proyecto unitario que se ha propuesto expandir la vocación comercial tradicional. Conscientes del potencial de significado, comunicación y convivialidad que puede tener el arte cuando se crea sin prejuicios y se vincula con la comunidad, ambos promotores han desarrollado un concepto galerístico que fusiona exploración creativa, interacción social, educación, emotividad y venta.
Concebida como una plataforma que permite establecer alianzas con artistas, curadores, espectadores y compradores, los galeristas organizan exposiciones que se convierten en experiencias estéticas al conjugar imágenes, sonidos y evocaciones de la memoria colectiva y personal.
En el contexto de las exposiciones organizadas en las galerías que participan en Zona Maco, Anonymous presenta en su sede de la Colonia Pensil una ambientación del pintor norteamericano Andrew Birk (1985). Habitante del barrio de Tlalpan, en la Ciudad de México, Birk propone una experiencia pictórico-espacial que, bajo el título de $Callejero$, recupera la estética urbana y el comercio indirecto de esa zona. Con las paredes de la galería intervenidas con estructuras geométricas pintadas en blanco y negro que recuerdan las bardas de piedra volcánica, el espacio, parecido a un garaje, exhibe pinturas de lenguajes figurativos y abstractos intervenidas con telas o anuncios de empleos encontrados en la zona de hospitales.
Con una poética ambivalente que oscila entre la rasposidad y el encanto, las piezas, realizadas con aerosoles y ajenas a estéticas graffiteras, evocan sensaciones urbanas que, como la propia ciudad, son al mismo tiempo tan feas como entrañables. l
